Exposition [Hors les murs] Mickaël Féval

 

Du 13 juillet au 13 septembre, une nouvelle exposition « Hors les murs » s’installe chez Mickaël Féval, restaurant partenaire de l’espace 361°.

Isael , artiste peintre numérique

De ma formation photographique aux Arts Décoratifs de Paris et de ma profession au sein de l’édition (élaboration de couvertures de livres et maîtrise de l’image informatique) pendant une vingtaine d’années, j’ai spontanément développé ma démarche artistique et picturale vers la création numérique.

En premier lieu, ce fut la célébration des splendeurs de la nature qui nous entoure : à partir de photos personnelles sur les thèmes végétaux et minéraux, un travail informatique me permet de redéfinir lumière, contraste, transparence, échelle et couleur, proposant ainsi un nouveau regard sur notre environnement.
J’ai opté pour ces travaux pour des tirages photo encadrés sous plexiglas.

Ensuite le thème de la rouille ou de l’oxydation, avec la richesse de leurs couleurs aux différents stades du processus, s’est imposé dans mes recherches, symbolisant tout à la fois l’érosion liée au temps qui passe, et la lente dégradation de l’univers fabriqué par l’humanité.
Pour cette thématique, les encadrements sont en tôle rouillée (par mes soins) ou peinte.
Puis, tout en poursuivant mon travail en art numérique – notamment sur le thème de la rouille (encadrements tôle rouillée ou peinte) – ma recherche m’a poussée à aborder l’univers de la peinture qui exige une autre forme d’énergie, d’implication, et m’a amenée à faire évoluer la nature de mes thèmes : inspirée par le travail du sculpteur Thierry Carliez et au delà des études de corrosions (qui peuvent évoquer le côté temporel de toute chose ainsi que leur inexorable altération), je porte une regard sur l’Humanité et le joug qu’elle fait peser sur elle-même ainsi que sur notre extra-ordinaire planète…

Prolongeant cette recherche, je me suis intéressée aux univers abandonnés par l’homme, les friches industrielles. Des lieux qui ont permis à une nouvelle expression artistique de se déchaîner, libre de toute entrave… Réappropriation d’endroits délaissés par l’univers manufacturier aux quatre coins du globe par l’expression d’une liberté, liberté de créer et de crier la couleur sur ces murs délabrés… C’est la vie contre la mort…
C’est dans ce cadre que j’ai pu photographier à plusieurs reprises une usine désaffectée de fabrique de boites de conserve, dans les Bouches-du-Rhône.
Ce lieu a donné naissance à une série de créations appelées “Histoires de Lieu ».
L’univers contrasté entre le sombre et le très coloré tout à la fois, l’ensemble baignant dans une ambiance quelque peu délétère m’a particulièrement inspirée.
Par ce travail, outre le côté très graphique se dégageant de cet espace rendu à lui-même, je souhaite témoigner de notre capacité à abandonner nos organes de production tout comme les déchets qui en résultent.
Confrontation de l’abîme et de la vie, puissante et inconsciente.

Côté technique, des impressions numériques sur toiles tendues sur châssis proposent un paysage sans limites, sans bords, qui tendent à sortir du cadre, tout comme cette vie débordante, malgré tout.

Contacts : isael.di@isael.fr
Site internet : http://www.isael.fr

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Patricia Kermel, artiste plasticienne

« Entre deux mondes, par des bulles d’air sous l’eau et par l’eau sur terre. Un univers de bois flotté, de terre… le blanc, seule couleur permettant de jouer avec l’ombre et la lumière, mes céramiques sont un monde sans fin… Bretonne d’origine, je vivais dans le Finistère, en breton « Penn ar Bed », la fin de la terre au bord de l’eau. 

Je suis influencée par les marées, mes plongées, et néanmoins un besoin de retenir la terre entre mes doigts. Le vague à l’âme de mes croisières en voilier me projette en force sur la terre avec l’envie d’exprimer ce que j’ai vu, ce que j’ai élaboré par imagination, une envie de concrétiser mes émotions. Un besoin irrésistible de faire, de façonner, toucher, étirer, caresser la terre en la laissant cependant la plus naturelle possible, comme une prolongation de l’esprit qui permettrait de simplifier la complexité naturelle de la nature.

Un souffle de vie sur terre et sous l’eau, mon grain de sel en plus. »

Contacts : patriciakermel@wanadoo.fr06.87.57.32.54

Site internet : https://patriciakermel.wixsite.com/grainedesoicreations

Exposition [Hors les Murs] Expressions plurielles

Du 31 mai au 13 juin, la nouvelle exposition « Hors les murs » Expressions plurielles s’installe dans la commune du Tholonet, au moulin de Cézanne.

Peintres, sculptrices et céramiste y exposent leurs œuvres :

Après les avoir accueilli début 2018 lors de l’exposition « Jeunes Talents », c’est avec plaisir d’accueillir à nouveau le duo Aartemis dont la démarche artistique est centrée autour du thème de la femme.

Pour en savoir plus : Facebook

A la fois artiste peintre et céramiste, l’exposition est l’occasion d’y voir le travail de Françoise Mousseau ayant pour principe d’expérimenter chacune de ses œuvres aux travers de différentes techniques.

Pour en savoir plus : Book / Facebook

Ayant une formation d’architecte DPLG, Agnès K ressent aujourd’hui l’envie de créer de ses propres mains et choisit le bois, matériel noble, qu’elle sublime en lui donnant une histoire ainsi qu’une forme; alliant à la fois savoir-faire et créativité.

Pour en savoir plus : Site web

Egalement passé par la case des « Jeunes Talents », Marie Deforche et sa quête de différentes approches artistiques vient présenter sa nouvelle série où jeu d’ombres et lumières est recherché.

Pour en savoir plus : Facebook

Finissant tout juste l’exposition Singulier & Pluriels au sein de la galerie, Elisabeth Dinardo et ses sculptures épurées et élégantes est aussi de l’exposition.

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Exposition [Hors les murs] Mickaël Féval

Du 4 juin au 12 juillet, une nouvelle exposition « Hors les murs » s’installe chez Mickaël Féval, restaurant partenaire de l’espace 361°.

Liselotte Andersen, artiste plasticienne

Liselotte Andersen présente des sculptures en terre et en bronze. Ses créations
à la ligne épurée de toutes hésitations dans le mouvement, tracent un
dynamisme qui sature le milieu qui les contient, le débordent et le dépassent.
« Ainsi, elle dessine une appropriation de l’espace par le biais d’une force
centrifuge qui part du cœur, de la volonté, et qui rayonne vers l’extérieur, vers
l’inconnu et vers son irrésistible appel. C’est le plein qui relève de l’imaginaire,
celui qui naît d’un mouvement inconscient : c’est lui qui ré-invente le vide, en

courbe de vibrations émotionnelles, où l’objet d’art est réel et prend du sens. »
Marco Caccavo – Journaliste et critique d’art.

Pour en savoir plus : site web

Pour la contacter : mail

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MILO by Michèle Lorentz, Artiste peintre

Après avoir goûté à la peinture acrylique il y a de nombreuses années, Michèle LORENTZ s’adonne aujourd’hui exclusivement à la peinture à l’huile pour les subtilités et les nuances qu’offre cette technique. Dans ses tableaux, les couleurs se fondent les unes aux autres révélant des paysages tantôt abstraits tantôt figuratifs, toujours avec profondeur et intensité.

Contacts :  michele.lorentz@yahoo.fr – 06 08 72 35 93